Livre du jour : José Lezama Lima : Paradiso

Expression originale : espagnol

Année de parution : en 1966

Évaluation: Hors compétition

Cela fait 16 jours du début à la fin de ma lecture Paradis. Je pourrais dire n’importe quelle milonga, oui, mais je dois admettre qu’à côté des moments de véritable plaisir de lecture, il y a eu des moments où j’ai été très près d’abandonner. Nous verrons les raisons plus tard.

Cela signifie qu’il est impossible de condenser Paradis en environ 500 mots de nos critiques. Il est donc nécessaire d’aller à l’essentiel et de se concentrer uniquement sur quelques aspects du livre.

Classification:

¿Es Paradis roman ou poème en prose ? Eh bien, bien qu’il comporte de longues parties qui pourraient être lues à leur manière comme un roman historique (la partie faisant référence à l’exode) ou un roman formateur (l’adolescence de Cemí), je pense qu’il est plus approprié de faire référence à Paradis comme un poème en prose. En tout cas, il s’agit d’un texte à très forte charge autobiographique (et homoérotique), que l’on pourrait définir comme un hybride de Marcel Proust, James Joyce, Alejo Carpentier du passé et Cortázar, possédé par l’esprit de Morelli.

Argument:

En général, le texte couvre la vie de José Cemí, y compris des fragments avant sa naissance (car la vie d’une personne ne commence pas à la naissance). Mais c’est là une généralisation très grossière. Il y a des lignes secondaires, des personnages qui entrent et sortent, des digressions poétiques-philosophiques qui perturbent la lecture normale, etc.

Personnages :

Nous l’avons déjà dit Paradis Il s’agit plus d’un poème en prose que d’un roman, et cela se voit dans les personnages, qui sont plus des archétypes qu’autre chose. Il n’y a pas de développement ou d’évolution de personnage en soi. Fronesis, Foción, le père de Cemí, Oppiano Licario et le reste de la famille – tous représentent certaines valeurs et traversent la vie de Cemí, qui est apprenti, témoin, ami, compagnon, etc.

Style:

La clé de ça Paradis. Un festival de langues (à mon sens plus surréaliste que baroque), un texte à la plasticité débordante, plein de comparaisons et de métaphores parfois trop énigmatiques. Mais en plus, le texte est entrecoupé de digressions philosophiques (moréliennes ?), qui rendent le Stelvio plus difficile pour ceux dont la formation professionnelle est assez rare.

Conclusion:

Il serait insensé de suggérer Paradis à chaque lecteur. En fait, je pense que c’est un livre incompréhensible dans son ensemble. Mais c’est un livre qu’il faut aborder à un moment donné et essayer de se laisser emporter davantage par les sensations et les images que propose Lezama qu’en essayant de s’immerger dans l’intrigue plutôt tentaculaire.

Anecdote:

La légende raconte que Cortázar a dit à Lezama que le texte contenait trop de virgules (correcteurs, évitez de lire Lezama), ce à quoi il a répondu qu’il souffrait d’asthme et qu’il voulait que le texte respire comme un asthmatique.

PS1 :

Si je devais choisir une partie du texte, je choisirais l’étrange et magnétique chapitre XII, qui raconte le séjour de la famille Cemí en Floride, avec un personnage aussi marquant qu’Alberto Olaya (l’oncle de Cemí).

PS2 :

Un exemple est un passage du texte qui fournit également certaines de ses clés :

Ils savaient que le conformisme dans l’expression et les idées prenait d’innombrables variantes et formes dans le monde moderne parce qu’il exigeait que l’intellectuel soit asservi au mécanisme de l’absolu causal, afin qu’il renonce à sa présomption d’être véritablement héroïque, comme dans le grand âge. , le créateur de valeurs, de formes, l’accueillant des vivants, le créateur enveloppé de blocs de glace et l’accusateur qui ose encore couler dans le fleuve du temps..