Des tubes comme « Espresso » et « Nasty » sont des chansons nulles, mais parfaites pour l’été

L’année dernière à la même époque, je me réveillais tous les matins et jouais « The Record » de Boygenius du début à la fin.

Après que cet album se soit terminé par « Lettre à un vieux poète« , une chanson sur le deuil d’une relation toxique et la mendicité sur la lune pour une lueur de bonheur, je suivrais généralement des chansons de Mitski, Noah Kahan ou Ethel Cain, qui ont tendance à écrire sombrement sur la solitude, la dépression et meurtre occasionnel.

Maintenant, dans une tournure merveilleuse, je me réveille chaque matin en écoutant « Brat » de Charli XCX – ou, comme elle le dit, « 365 fêtarde, c’est une fête« .

Le sixième album studio de Charli est un buffet de bangers hyper-pop éclairés au néon qui se balancent sauvagement avec des vantardises vertigineuses. porter des vêtements de marque Et être emblématique à des confessions difficiles l’image corporelle Et envie féminine.

Contrairement au travail de Mitski ou de Kahan, les confessions de Charli ne sont pas destinées à vous faire réfléchir et pleurer. Ses confessions sont simples, brutes et impulsives, jetées dans l’éther avec abandon puis éclipsées par des rythmes lourds.

Le style de Charli rappelle une soirée dans un club : les mauvaises émotions bouillonnent, mais lorsque le DJ joue votre chanson préférée, elles disparaissent tout aussi rapidement.

« Brat », avec des succès viraux comme Sabrina CarpenterExpresso« et celui de Tinashe »Ennuyeux», ont inauguré une saison de plaisir et de légèreté – ce que mes amis et moi appelons un « été cérébral fluide ».

Les principes les plus importants sont simples : ne pas trop réfléchir, ne pas trop analyser et ne pas gâcher l’ambiance.

« Un été cérébral fluide » pourrait être une réponse au cycle de l’actualité

Cette tendance peut sembler déplacée compte tenu de l’ampleur des souffrances dans le monde ces jours-ci, en particulier ces derniers mois. Mais peut-être s’agit-il plutôt d’un lien direct – une question née de l’épuisement professionnel, de la fatigue des mauvaises nouvelles et de l’envie fataliste de faire la fête sur un rebord. Nous ne sommes pas encore octobre ; après tout, lorsque l’apocalypse arrive, notre fenêtre sur le pur caprice se ferme.

Le principal attrait de la musique pop a toujours été l’évasion. La regrettée productrice Sophie – une amie et collaboratrice fréquente de Charli, qui l’a fait une chanson qui lui est dédiée sur « Brat » – a déclaré un jour que son objectif dans la musique pop était de créer « la chose la plus bruyante et la plus brillante ».

« C’est un défi intéressant pour moi, tant musicalement qu’artistiquement », a déclaré Sophie. Pierre roulante. « Et je pense que c’est un défi très valable – tout aussi valable que celui de savoir qui peut être le plus brut émotionnellement. »

Nous avons effectivement vécu dans un monde pop dominé par Taylor Swift et redessiné à son image depuis des années. L’écriture confessionnelle et expansive de Swift a influencé une nouvelle génération de musiciens qui ont grandi dans son sillage, des favoris cultes établis comme Phoebe Bridgers aux visages plus frais comme Olivia Rodrigo et Gracie Abrams – qui donnent tous la priorité à l’honnêteté brute et inflexible dans leurs paroles. .

De nos jours, il est courant pour un artiste de promouvoir son prochain album comme son « œuvre la plus personnelle à ce jour », comme s’il s’agissait d’une vertu incontestable ou d’un sortilège pour le succès grand public. La stratégie vieillit, si ce n’est déjà fait.

Bien sûr, cela ne veut pas dire que des artistes comme Rodrigo et Abrams n’ont plus de succès. Rodrigo est au milieu d’une tournée mondiale à guichets fermés pour promouvoir son deuxième album n°1, « Guts », tandis qu’Abrams visant un début remarqué dans les charts Billboard avec son propre deuxième album, ‘The Secret of Us’, amplifié par un duo avec Swift elle-même.

Certaines musiques devraient être complètement absurdes

Ce que je dis, c’est qu’écrire des chansons sélectionnées dans son journal n’est pas le seul moyen de faire de la bonne musique, de grimper dans les charts ou capturer l’esprit du temps. Tout le monde ne peut pas écrire un tube Swiftian ; en fait, la plupart des gens ne devraient pas l’essayer. Certaines musiques sont simplement censées être amusantes, même si les paroles n’ont aucun sens.

Comme nous l’avons appris cette année, certaines musiques sont en fait plus c’est sympa quand les paroles sont du charabia. Prenez Carpenter, par exemple, qui déclare dans « Espresso » que ses charmes sont si addictifs et si distrayants qu’ils maintiennent son amant éveillé comme une dose de caféine.

«C’est mon expresso» est une phrase grammaticalement incorrecte, et c’est là que réside la beauté. Un concept simple devient un slogan, citable à l’infini et partageable de manière compulsive ; le refrain ressemble donc à une plaisanterie intérieure entre tous ceux qui chantent.

Charli et Tinashe ont leur propre version de ce gadget effronté. Dans le refrain de « 360« , le morceau d’ouverture de  » Brat « , chante Charli,  » Je suis partout, je suis tellement Julia.  » La phrase est une référence obscure à Julia Foxque la plupart des gens ne verraient jamais même s’ils la voyaient dans le clip.

Le langage de « I’m so Julia » frise le non-sens. Pourtant, c’est la phrase qui reste dans votre étrange cerveau de lézard – la partie qui est alimentée par les vibrations, pas par la logique. Sur les plateformes de médias sociaux comme TikTok et Instagram, les gens apprécient une nouvelle façon de complimenter leurs amis et leurs idoles : « Tu es tellement Julia ».

Pour Tinashe, dont le répertoire regorge de chansons intelligentes et savamment conçues qui auraient dû être des succès, une question ridicule lui a finalement permis de percer : « Est-ce que quelqu’un va correspondre à mon monstre ? »

C’est devenu un tendance dansequ’un memeet maintenant, le numéro un est un véritable succès grand public. « Nasty » récemment atteint Numéro 69 du Billboard Hot 100La toute première entrée solo de Tinashe, plus d’une décennie après avoir signé son premier contrat avec un label.

Ces bops originaux constituent la base idéale pour une bande-son « d’été cérébral fluide » – mais attention, cela ne veut pas dire qu’ils ne valent rien ou n’ont aucun sens. Leur valeur et leur signification sont étalées à la vue de tous, prêtes et désireuses d’être consommées. Cela nécessite peu d’introspection ou d’analyse pour en profiter.

Il existe toujours une soif (et un besoin) de métaphores complexes, de leçons d’histoire et de révélations personnelles dans la musique pop – mais ce n’est pas le moment. Nous sommes trop occupés à avaler cet expresso.

Oliver Langelier

Une peu plus sur moi, passionné par les nouvelles tek et l'actualité. Je tâcherai de retranscrire toutes mes découvertes. Oliver Langelier